Әртүрлі көріністермен мультфильм жасаңыз. Үйде компьютерде мультфильм жасаудың барлық кезеңдері

Бұрын қарапайым анимацияны да кәсіби аниматорлар тобы өңдеуі керек еді. Иә, және мұндай жұмыс тиісті құралдар жиынтығы бар мамандандырылған студияларда жүргізілді. Бүгінгі таңда компьютердің, тіпті мобильді құрылғының кез келген пайдаланушысы анимация саласында өзін сынап көре алады.

Әрине, маңызды жобалар үшін сізге толыққанды бағдарламалық кешендерді қолдануға тура келеді, бірақ қарапайым тапсырмаларды қарапайым құралдардың көмегімен шешуге болады. Сол мақалада сіз онлайн режимінде мультфильмді қалай жасау керектігін және ол үшін қандай Интернет қызметтерімен әрекеттесу керек екенін білесіз.

Интернетте кадр бойынша анимацияға арналған көптеген ресурстар бар, бірақ кейбір көркемдік талантсыз олардың көмегімен маңызды ештеңе жасауға болмайды. Дегенмен, егер сіз тырыссаңыз, онлайн-редактормен жұмыс істеу нәтижесінде жеткілікті ақылға қонымды нәтиже ала аласыз.

Назар аударыңыз, тиісті құралдардың негізгі бөлігі сізде бар деп болжайды. Сондықтан, егер жоқ болса, жалқау болмаңыз және осы мультимедиялық шешімді орнатыңыз. Бұл өте қарапайым және көп уақытыңызды алмайды.

1-әдіс: Тонатор

Қысқа анимациялық бейнелер жасауға арналған ең оңай құрал. Салыстырмалы түрде аз функционалдылыққа қарамастан, мұнда бәрі сіздің қиялыңыз бен шеберлігіңізбен ғана шектеледі. Бұған ресурстың көптеген пайдаланушылары мысал бола алады, олардың арасында сіз шынымен керемет мультфильмдерді таба аласыз.

Дегенмен, мұнда бір «БІРАҚ» бар: сіз өз мультфильмдеріңізді ресурста қалағаныңызша сақтай аласыз, бірақ жүктеп алу үшін сізге ақша жұмсауға тура келеді. «Өрмекшілер»— қызметтің меншікті валютасы. Сіз оларды тұрақты Toonator байқауларына қатысу және «күн тақырыбына» мультфильмдер салу арқылы табуға болады немесе оларды жай ғана сатып ала аласыз. Жалғыз сұрақ - сізге не көбірек ұнайды.

2-әдіс: Аниматор

Желіде кадр бойынша анимациямен жұмыс істеуге арналған ұқсас шешім. Қызметтің құралдар жинағы бұрынғымен салыстырғанда кеңірек. Мысалы, аниматор барлық RGB түстерін пайдалануға және бейнедегі кадр жиілігін қолмен өзгертуге мүмкіндік береді.

Алдыңғыдан айырмашылығы, бұл веб-құрал ағылшын тілінде. Дегенмен, сізде бұған байланысты қиындықтар болмауы керек - бәрі мүмкіндігінше қарапайым және түсінікті.

Көріп отырғаныңыздай, алдыңғы қызметтен айырмашылығы, аниматор өз жұмысыңызды еркін жүктеп алуға мүмкіндік береді. Ал пайдаланудың қарапайымдылығы бойынша бұл шешім Multator-тен еш кем түспейді. Дегенмен, соңғысының айналасында үлкен орыстілді қауымдастық құрылды және бұл нақты факт сіздің таңдауыңызға айтарлықтай әсер етуі мүмкін.

3-әдіс: БАСЫҢЫЗ

Анимациялық бейнелер жасауға арналған жетілдірілген ресурс. Click пайдаланушыларға әр кадрды салуды ғана емес, сонымен қатар әртүрлі элементтерді біріктіруді ұсынады: стикерлердің барлық түрлері, жазулар, фон және танымал мультфильм кейіпкерлері.

Өте кең функционалдылыққа қарамастан, бұл веб-құралды пайдалану қарапайым және ыңғайлы.

4-әдіс: Вик

Егер шынымен күрделі анимация жасағыңыз келсе, Wick қызметін пайдаланыңыз. Бұл құрал өзінің функционалдығы бойынша осындай кәсіби шешімдерге барынша жақын. Тұтастай алғанда, қызмет қандай болса, солай деп айта аламыз.

Векторлық графикаға толық қолдау көрсетумен қатар, Wick қабаттармен және интерактивті JavaScript анимацияларымен жұмыс істей алады. Оның көмегімен сіз браузер терезесінде шынымен маңызды жобалар жасай аласыз.

Wick тегін және ашық көзі болып табылады және тіркеуді қажет етпейді.

Адамдарға ертегі беру үшін енді километрлік қағазды бояудың қажеті жоқ - суретшілер планшеттер мен компьютерлерде сурет салады. Дегенмен, ең күрделі, шығармашылық құрамдас бөлігі сол күйінде қалды. Мультфильм белгілі туындының негізінде жасалса да, ең алдымен кейіпкерлердің сыртқы келбеті мен сюжеттің егжей-тегжейлері туралы ойлану керек.

Біздің ертегілер әлеміндегі жолбасшымыз болды студиясының бас директорыСергей КИАТРОВ. Ол 1996 жылдан бастап анимациямен айналысады.

Шебер мультфильм бір көріністен басталатынын, одан болашақ оқиғаның сюжеті өрбиді дейді. Эскиз сәтті болса, сценарий жазылады, онда әрекеттің көрінісі егжей-тегжейлі сипатталады, кейіпкерлер мен диалогтардың кейіпкерлері пысықталады. 3-4 минуттық мультфильмнің жалпы сценарийі 70-85 бетті құрайды.

«Мен мазмұнға өз элементтерімді қоса аламын», - деп жалғастырды Киатров. – Шынымды айтсам, «Сушы» мультфильмінің басты кейіпкерін (татар ақыны Ғ.Туқайдың повесі бойынша) көршімнен жазып алған едім, ол әзірге ол туралы білмейді. (күлді) Кейіпкер бұзақы болып шықты, ол жұмыста жоқ болса да, бангиден секіреді.

Әрбір кейіпкердің сыртқы түрі ең кішкентай бөлшектерге дейін ойластырылған: бет-әлпет және фигуралар, костюм, пайдалану заттары. Мұның бәрі толық бейнені жасайды.

Сюжеттің үйлесімділігі іс-әрекеттердің нақты тізбегі арқылы берілген: сюжеттік тақтасыз бірде-бір мультфильм түсірілмейді. Бұл болашақ суреттің әрбір сахнасының комикс түріндегі иллюстрация.

Келесі қадам - ​​сызбаларды жасау. Студия аударма техникасын пайдаланады. Бұл бір көріністің құрамдас бөліктері - кейіпкерлер (кейде олардың дене бөліктері), фон, үйлер, ағаштар бөлек жасалады дегенді білдіреді. Толығырақ мәліметтер - элементтерге қозғалыс беру оңайырақ. Содан кейін мұның бәрі жиналып, Adobe After Effects бағдарламасында бірге орнатылады.

Мультфильм кейіпкерлерін әр студия суретшісі салады. «30-ға жуық нұсқа шықты, олардың ішінен ең жақсысын бірге таңдаймыз. Біз онымен жұмыс істеп жатырмыз. Бізге жағымсыз кейіпкерлер көбірек ұнайды - олар көбірек сипатталады. Мысалы, «Кісекбаштан» див ( ескі Қазан аңызындағы зұлым сиқыршы. - Ескерту. ред.),» деп түсіндіреді аниматор Денис САДЫҚОВ.

Әрі қарай режиссер қалың сюжеттік тақтаның әрбір элементін бірнеше суретшілерге бөледі. «Мультфильмдерді» дәл қайталау өте қиын. Сондықтан белгілі бір кейіпкерлері бар көріністерді мамандардың шектеулі шеңбері салғаны маңызды.

«Міне, мен, мысалы, ұл тудырамын», - дейді әртісНеля ӘБДЕЕВА. -Онда қандай позалар, қандай мимика бар, мен сценарийге қарай таңдаймын. Мен оны Adobe Photoshop бағдарламасында «қарындаш» функциясын таңдап, планшетте саламын. Сосын сурет саламын».

«Заманауи технологиялар өте ыңғайлы. Бір элемент жұмыс істемесе, бәрін қайта тастаудың қажеті жоқ. Мысалы, бұл жерде баланың мойыны қысқа. Бағдарламада тек басты таңдап, өңдеймін», - деп жалғастырады суретші.

Сызбалар дайын болғаннан кейін кейіпкерлерді қозғалуға үйрету керек.

«Мультфильмнің сұлулығы – ол біздің әлемнің физикалық заңдарына бағынудың қажеті жоқ», - деп түсіндіреді режиссер. - Бірақ егер сіз мұны жасасаңыз, барлық анимациялық студияларда олар осы секіретін допты негізге алады. Оның мысалында мен жасаған бақа да қозғалады.

Денис Садықов: - Мультфильмде кәдімгі доп биіктіктен қалай құлайтын еді (шоу). Шойын болса ше? Ауыр екенін көреміз (шоулар) Ал қарбыз болса жарылып кетер еді.... Ал актер болса? (күліп, көрсетеді) Бұл бір мысал...»

Кейіпкерді қалай жылатуға немесе қолын бұлғауға болады дейді ым-ишара маманы Денис Садықов. Оның көп жылдық тәжірибесі бар. «Мен алғаш рет Пикник тобының бейнебаянына анимация жасадым. Бұл пластилин аузы болатын», - деп еске алады ол.

Денис Садықов:- «Қазір мен «Әңгіме үйрек» мультфильмімен айналысып жатырмын. Қазір мен әңгімеші үйректің кірпімен кездескен сәтін салып жатырмын. Кірпі денесінің әртүрлі бөліктері бөлек сызылады. Алақан, қол, шынтақ дейік. Содан кейін біз «After Effects» бағдарламасында барлығын ашамыз, дене бөліктерін бір-біріне бекітеміз. Бұл оның қолын қозғалтуы үшін қажет. Кездескен кезде кірпі «сәлеметсіз бе» деген сияқты әңгімеші үйрекке қол бұлғайды.

Баланың бірнеше миллисекундқа созылатын кадрдағы бір қадамы үшін 12 сурет қажет. Қозғалыс жылдамдығы неғұрлым төмен болса, соғұрлым көбірек иллюстрациялар қажет.

«Анимация - бұл табандылық пен шыдамдылықты қажет ететін ауыр жұмыс: мен бүгін бүкіл жұмыс күні үшін бар болғаны 10 секунд жасадым», - деп мойындайды. Денис Садықов. «Бірақ сіз жұмысты жақсы көрсеңіз, бәрі жақсы болады және қуаныш әкеледі!»

Сергей Киатров: - «Бұл сурет секундына 12 кадрды құрайды. Сондай тамаша ат жүгіреді. Оның соңғы және бірінші кадры бірдей. Біздің көзіміз аралық кезеңді көреді, бұл кезде жылқының аяқтары қысылады - егер олай болмаса, ат тым жылдам қозғалады. Мұнда, мысалы, секундына 24 кадр. аяқтары дірілдей бастағанын көреміз.

ӘртісДаша МИТРОФАНОВАбізге TVPaint Animation бағдарламасында жасалған баланың шомылғаннан кейін киімін сілкіп тастайтын көріністі мысалға ала отырып, әрекеттер тізбегін қалай құру керектігін түсіндірді.

«Сценарий бойынша ол ағаштың артына кетті. Біз оның қолдарын ғана көреміз, - деп түсіндіреді суретші. – Анимациялық кейіпкердің әрбір қимылы кем дегенде 10 сурет пен тұтас апталық жұмыс екенін айта кету керек. Менің жағдайда бұл 38 кадр, әрқайсысы жеке сурет. Сосын қимыл-қозғалыс жанды, бірқалыпты, нәтижелі болуы үшін кемшіліктерімді жаңғыртып, түзетемін.

Және суретші Полина Гречкина, мүмкін, ең өршіл тапсырма - ол мультфильмнің жалпы жоспарын жасайды. Егер кадрдағы кейіпкердің әрбір қозғалысы бірнеше иллюстрация болса, онда бүкіл сахнаның фоны әдетте бір болады. Сонымен қатар, бөлек элементтер де жасалады - Photoshop-та қабаттар: үйлер, ағаштар, орнату кезінде фонға қабаттасатын күн.

Полина Гречкина:- «Өңдеу кезінде, мысалы, ол бір қабат болады, екінші қабат таңба болады. Егер ол барса, камера оның артынан қозғалады. Фонды әр уақытта қайта салудың қажеті жоқ. Мысалы, егер кейіпкер орманның фонында кіруі керек болса, кадрда ол ағаштың артына өтуі керек. Яғни, орман бір қабат, ағаш бір қабат, олардың арасында мінезі бар қабат болады.

Кескін дайын болғаннан кейін кейіпкерлерді сөйлеуге үйрету керек. Мультфильмдерді дыбыстау кейде бірнеше рет жасалуы керек: актерлер мен режиссер кейіпкерлердің кейіпкерлері мен сюжеттің мән-жайын әртүрлі тәсілдермен түсінеді. Содан кейін дауыстар өңделеді, синхрондалады және бір аудио тректерге жиналады. «Дауыс беретін жануарлар үшін біз әдетте Жас көрермендер театрының әртістерін атаймыз: балалар қойылымдарында кейіпкерлердің арасында жануарлар жиі кездеседі», - деп түсіндіреді бас режиссер. «Адам кейіпкерлерін дыбыстау үшін Ғалиасқар Камал театрының әртістеріне жүгінеміз».

Барлық көріністер дайын болған кезде мамандар мультфильмнің соңғы монтажына отырады. Бұл ең жылдам және ең қиын процесс - дайын көріністерді құлықсыз кесіп тастау керек. Дегенмен, басты нәтиже - аниматорлар жасаған кішкентай «тірі» кейіпкерлердің шынайы тарихы.

Көптеген адамдар балалық шағында мультфильмдерді көргенді ұнататын, ал егде жастағы адамдар бұл әдетті сақтап қалды. Сонымен қатар, көптеген адамдар үшін, жоқ, жоқ, және өз мультфильмін жасау туралы ой сырғып кетеді. Өйткені, мұндайда әлдебір оқиғаны айтуға, әлдебір жаңа дүниені суреттеуге немесе баяғыда басынан сіңіп қалған, бірақ басқа шығармаларда жүзеге аспаған кейіпкерді жасауға болар еді.

Сонымен қатар, жоғары технологиялардың жаппай таралуы кезінде мультфильм жасау және көрсету соншалықты фантастикалық міндет болудан қалды, егер сіз аздап күш салсаңыз, кез келген адам дерлік оларды жеңе алады.

Айтпақшы, сондықтан сіз әлемді және кейіпкерлерді ойлап табуға көмектесетін балаларды процеске тарта аласыз және мультфильмде бірге жұмыс істеу бір-біріңізді жақсы түсінуге көмектеседі.

Компьютерде мультфильмді қалай жасауға болады - барлық қадамдар

Бұл бөлімде мультфильм жасаудың барлық кезеңдері егжей-тегжейлі талданады, сіз олардың әрқайсысын мұқият оқып шығуыңыз керек, сонда сіз кейінірек бірдеңе толық ойластырылмағандықтан басыңызды тартып алмайсыз.

Идеямен келу

Үйде мультфильм түсірмес бұрын дайындық кезеңінен өту керек.

Бұл мультфильм жасау ғана емес, кез келген шығармашылық іс-әрекет басталатын кезең. Сонымен қатар, бұл қажет жақсы бағалайдыолардың бастапқы шарттары.

Пайдаланушының бұл мәселеде қаншалықты тәжірибелі екенін және ол осы жобаға қанша уақыт, күш пен ақша жұмсауға дайын екенін ескеру керек. Егер бұл осындай нәрсені жасау бойынша алғашқы эксперименттердің бірі болса, онда кейіпкерлердің саны аз және ұзақтығы қысқа болатын қарапайым мультфильмге тоқталған жөн.

Жаңадан бастағандар үшін сізге керек шағын жобаны жүзеге асырукөптеген кейіпкерлер мен олардың күрделі өзара әрекеттесуі бар жаһандық мультфильмді қабылдаудан гөрі жақсы жазылған және ізі бар кейіпкерлермен. Сонымен қатар, мұндай тәжірибе сіздің күштеріңізді, уақытыңызды және ресурстарыңызды шамамен бағалауға мүмкіндік береді, бұл сіздің келесі мультфильміңізді жақсы жоспарлауға көмектеседі.

Идея туралы ойлаудың екінші қадамы болуы керек жұмыстың ұзақтығы. Егер бұл жазудың бірінші әрекеті болса, онда сіз 1 минуттан 5 минутқа дейін мультфильм жасай аласыз, мұндай ұзақтық жаһандық желідегі көрермендерді қорқытпайды және олар шығармашылықпен таныса алады. Сонымен қатар, осындай қысқа уақыт ішінде аз ресурстар қажет болады, кейіпкерлер туралы және басқа нәрселер туралы жақсырақ ойлауға болады.

Жоспарланған жағдайда шағын анимациялық серия, содан кейін әрбір мультфильмнің ұзақтығы 10 минуттан 25 минутқа дейін болуы мүмкін.Толыққанды фильм бір сағаттан екі сағатқа дейін созылуы керек, бірақ бұл тым азырақ нәрседе жаттығуға тұрарлық емес.

Ұзақтық таңдалғанда, оның қай жас тобына жататынын, оның негізгі аудиториясы кім болатынын анықтау керек. Әрине, мультфильмдерді негізінен балалар көреді деген пікір бар, бірақ жасөспірімдер мен ересектер де жақсы туындыны көруден бас тартпайды. бастап аудиторияның жасыэкрандағы негізгі идея мен іс-әрекет көп нәрсеге байланысты болады. Ересектерге арналған мультфильмдерде күрделі философиялық немесе трагедиялық тақырыптар жақсы көтеріледі; кіші аудитория үшін қабылдауда қарапайым және серпінді нәрсені таңдау керек.

Мультфильмнің идеясын жасау жеке тәжірибеге негізделуі керек. Маңызды жұмыс жағдайында сіз кейбір қиын сәттерді және оларды жеңу туралы естеліктерді алуға болады, ал жеңіл немесе әзіл-оспақ белгілі жағдайларды алып, оларға әдеттен тыс нәрсені қосу керек. Қалай болғанда да, жеке тәжірибеден алынған идеяны сипаттау және жүзеге асыру әлдеқайда оңай болады және көрермендерге экранда таныс нәрсенің болып жатқаны ұнауы мүмкін.

Дегенмен, бұл шынымен де тұрарлық емес жан-жақты сипаттаушын өмір. Қиялды байланыстырып, жағдайды әдеттен тыс жерге немесе әдеттен тыс кейіпкерлерге ауыстырған дұрыс. Бұл кезеңде қиялдың көп көмегі тиеді, бұл кептелісте тұрудың әдеттегі жағдайын фантастикалық жағдайға сығуға мүмкіндік береді.

Сондай-ақ кейіпкердің мінезі мен түрін анық көрсету керек. Бұл әсіресе қысқа шығармада маңызды, мұнда оның қандай кейіпкер екенін және одан не күтетінін бірден түсіну керек. Ұзақ мультфильмде кейіпкердің ерекшеліктерін біртіндеп көрсетуге болады, ол уақыт өте келе дамиды.

Сценарий жазу

Енді менің басымда негізгі ойлар қалыптасқандықтан, сценарий жазуға кірісуге болады. Бұл өте маңызды кезең, әсіресе жұмыс ұзақ және диалогтардан тұратын болса. Бұл жағдайда сізге тура келеді толық сценарий жасаңызоқиғаларды және кейіпкерлер арасындағы өзара әрекетті сипаттаумен. Бұл сондай-ақ қажет, өйткені сіз басқа адамдарды шақыруыңыз керек болатын диалогтарды айтуыңыз керек және олар сөздерді ғана емес, сонымен қатар оларды қандай жағдайда және қандай кейіпкердің атынан айтып жатқанын білуі керек. күлкілі қабаттасуды алыңыз.

Диалог болмаған жағдайда немесе қысқа мерзімде сіз шатастырмас үшін негізгі көріністер мен кезеңдерді сызып, сонымен қатар оларда болып жатқан әрекеттерді қысқаша сипаттай аласыз. Бірінші сценарийді жүзеге асыруға бірден асықпау керек, оны бірнеше күн жатып қалдырған дұрыс, содан кейін оған жаңаша көзқараспен қараңыз. Осы уақыт ішінде ойға жаңа қызықты идеялар келуі мүмкін.

Қалай жасау керектігін анықтаңыз

Енді пайдаланушы шешім қабылдауы керек құру тәсілімультфильм. Оны толығымен салуға болады, бұл жағдайда мультфильмнің әрбір көрінісін және әрбір кейіпкерді компьютерге немесе қағазға бөлек салу керек, содан кейін оған анимация қолдану керек. Сондай-ақ пластилиннен мультфильм жасауға болады. Бұл жағдайда кейіпкерлерді мүсіндеуге және сызылған фонда орналастыруға тура келеді. Одан кейін әрбір көріністі арнайы техника арқылы түсіруге тура келеді.

Екі жағдайда да тәжірибесіз бірінші рет мұны істеу оңай болмайды. Сондықтан бірінші мультфильмді жасау кезінде сіз өзіңіздің дағдыларыңызға сүйенуіңіз керек және егер олар екі салада шамамен бірдей болса, онда сіз жай ғана таңдауыңыз керек. сіздің қалауларыңыз. Кез келген жағдайда, процестер мүлдем басқаша және барлық нәзіктіктерді түсіну үшін біраз уақыт қажет. Егер пластилин жағдайында сізге арнайы жабдық, фотоаппарат, түсіру үстелі және барлығын бір фильмге және дауысты орындауға арналған компьютер қажет болса, онда сызылған мультфильмде сізге тек компьютер қажет, бірақ бұл оны жеңілдетпейді. .

Бұл жақсылықты қажет етеді модельдеу дағдылары, сурет салу анимациясы, өйткені әрбір кейіпкердің үлгілерін жасап, содан кейін оларды өзіңіздің жасаған көрінісіңізге орналастыруыңыз керек, содан кейін анимациялаңыз. Мұның бәрі компьютерлік ресурстарға өте қажет болатын нақты бағдарламалардың болуын талап етеді. Модельдерді салу және жасау мүмкіндігі де пайдалы болады, бірақ олардың кейбірін ашық көздерден алуға болады.

Анимация құруға арналған бағдарламаны таңдау

Бұл жағдайда бәрі анимацияның қандай түрі таңдалғанына байланысты болады. Пластилиндік модельдер жағдайында бірнеше бағдарламамен жұмыс істеуге болады бейнені өңдеу және дыбыс қабаттасуы Adobe Premier сияқты.

Егер сіз компьютерде 2D немесе 3D анимациясында мультфильмдер жасауды жоспарласаңыз, сізге қажет болады бірнеше бағдарламалармодельдер мен әртүрлі графиканы жасауға арналған. Бұл жағдайда алдымен таныс бағдарламаларды қабылдау керек, сіз өте күрделі кәсіби қосымшаларды бірден жүктеп алмауыңыз керек, оларды анықтау әлдеқайда қиын болады. Қалай болғанда да, біздің сайтта модельдеуге және модельдеуге арналған көптеген бағдарламалардың сипаттамалары бар, сондықтан олардың сипаттамаларын оқып, өзіңізге ұнайтынын таңдауыңыз керек.

мультфильмдер тақтасы

Пайдаланушы енді сюжеттік тақтаны бастауға дайын. Негізінде ол шағын сызбалар, бұл кадрда не болып жатқанын, кейіпкердің қайда бара жатқанын және одан әрі не болатынын жақсы елестетуге көмектеседі.

Сюжеттер тақтасы аяқталғаннан кейін сіз өз қолыңызбен мультфильм жасаудың келесі қадамына өтуіңізге болады.

Фондар мен декорацияларды жасау

Бірде-бір кейіпкер әрекеті вакуумда орын алмайды (егер бұл ғарыштық одиссей болмаса, бірақ фонда кеме немесе кем дегенде жұлдыздар болуы керек), сондықтан сіз параметр туралы да ойлануыңыз керек. Осыдан кейін оны салу кереконы пластилин фигураларының астына қоюға болады.

Немесе компьютерлік графиканың көмегімен барлық декорацияны жасауға тура келеді. Бұл тұрмайды шамадан тыс жүктеу көріністеріәртүрлі нысандар, бұл көрерменнің өңді қабылдауына да, жобаны жасауға және өңдеуге кететін уақытқа да кері әсер етуі мүмкін. Кез келген жағдайда, фон жақсы ойластырылған және одан кем емес ойластырылған түрде сызылған болуы керек.

Саундтрек және дауысты орындау

Әрекеттер де абсолютті тыныштықта өтпеуі керек, сондықтан қоршаған ортаға сәйкес фон таңдаған немесе жазып алған жөн, орманның шуы, тұяқтардың дүбірі немесе өтіп бара жатқан көліктердің шуы естіледі. Фон бос болмауы керек және міндетті түрде болуы керек үйлестірукадрда болып жатқан барлық нәрселермен және қажетсіз сұрақтар қалдырмай, аудиторияны ұсақ-түйектерді ойластыруға мәжбүр етеді.

Дайын жобаны орнату

Барлық элементтер қолында болғаннан кейін сіз соңғы жанасуға - жобаны орнатуға кірісе аласыз. Бұл кезде бәрін біріктіру керек түсірілген кадрлар, содан кейін осы бейне жолында қабаттасыңыз фондық дыбыскейіпкерлердің сүйемелдеу және дауыстары. Сонымен қатар, бәрі жақсы және органикалық көрінетіндей етіп реттелуі керек. Бұл кезең көп уақытты қажет етеді, өйткені бұл ұзақ және қиын жұмыс.

Android телефонында мультфильмдер жасаңыз

Android телефонында толыққанды мультфильм жасау екіталай, дегенмен кейбір тармақтарды қосымшалардың көмегімен өңдеуге болады. Мысалы, Rough Animator пайдаланушыға мүмкіндік береді қарапайым үлгілерді жасаужәне өте қарапайым үлгілерді пайдаланатын қысқа жобалар үшін пайдалы болуы мүмкін анимация.

Lyan 3D утилитасы күрделірек 3D үлгілері мен текстураларын жасауға, сондай-ақ оларды жандандыруға көмектеседі.

Бұл қосымшаның көмегімен сіз маңыздырақ нәрсені жасай аласыз, бірақ стационарлық құрылғыда жұмыс істеу ыңғайлы болады.

Мультфильм жасау ұзақ және күрделі процесс болуы мүмкін. Бірақ егер сіз өзіңіздің мультфильмдеріңізді экранда көруге құмар болсаңыз, соңғы нәтиже күш салуға тұрарлық болады. Өзіңіздің мультфильміңізді жасағыңыз келсе, мынаны істеу керек.

Қадамдар

1 бөлім

1. Өз ресурстарыңызды қарастырыңыз.Мүмкін сіздің қиялыңыз шектеулі және сіздің бюджетіңіз бен талантыңыз шексіз немесе керісінше. Мультфильмге арналған жаңа идея туралы ойлаған кезде, бұл процеске қаншалықты күш сала алатыныңызды және қаншалықты шығармашылық қабілетіңіз бар екенін ескеріңіз.

   • Егер сіз мұны жаңадан бастасаңыз, ауқымды шайқастар немесе күрделі көліктер сияқты күрделі анимациялық көріністерді қажет ететін сюжеттерден аулақ болғыңыз келуі мүмкін. Осындай ауқымды жобаны бастамас бұрын, анимациялық дағдыларыңызды шыңдап, тәжірибе жинаңыз.
   • Сондай-ақ мультфильміңіздің күрделілігіне байланысты сізге әртүрлі жабдық қажет болатынын есте сақтаңыз. Бір эпизодтан тұратын целлулоидты мультфильмге қарағанда 20-25 таңбадан және 4 жиынтықтан тұратын пластилиндік мультфильмге көбірек материалдар мен құрылғылар қажет болады. Егер сізде өте шектеулі бюджет болса, қысқа және қарапайым мультфильмді таңдаңыз.

2. Мультфильмнің ұзақтығы туралы ойланыңыз.Мақсатты нарыққа байланысты ол әртүрлі болуы мүмкін. Егер сіз мультфильмнің ұзақтығын басында шешсеңіз, сізге осы шеңберге сәйкес келетін сюжетті ойлап табу оңайырақ болады.

   • Егер сіз анимациялық серияға айналуы мүмкін мультфильм жасағыңыз келсе, оның ұзақтығы не 11, не 20-25 минут болуы керек.
   • Анимациялық фильмдер 60 минуттан 120 минутқа дейін созылуы мүмкін.
   • Интернетке арналған бір мультфильм (серия емес) жасағыңыз келсе, оны 1-5 минутта жасауға болады. Егер ол ұзағырақ болса, ол көрермендерді көруден бас тартуы мүмкін.

3. Мақсатты аудиторияны шешіңіз.Мультфильмдердің көпшілігі балаларға арналғанына қарамастан, жасөспірімдер мен ересектерге арналған фильмдер көп. Мультфильм жасау барысында жас тобының ерекшеліктерін және басқа демографиялық сипаттарды басшылыққа алу керек.

   • Мысалы, қайғылы мультфильм (айталық, жақын адамның өлімі туралы) сәл үлкенірек аудитория үшін қолайлы. Егер мультфильміңіз жас ұрпаққа арналған болса, түсінуге жеңілірек, нақтырақ тақырыпты таңдағаныңыз жөн.

4. Өз тәжірибеңізге сүйеніңіз.Басқаша айтқанда, білетіндеріңіз туралы жазыңыз. Көптеген авторлар бір кездері басынан өткерген оқиғаларға, сезімдерге немесе қарым-қатынастарға негізделген әңгімелер жазады. Мультфильміңізге негіз бола алатын өзіңізбен болған оқиғалардың тізімін жасаңыз.

   • Егер сіз байыпты идеямен мультфильм жасағыңыз келсе, сізді күштірек және қатал еткен оқиғаларды есте сақтаңыз: жауапсыз махаббат, досыңыздан айырылу, мүмкін емес нәрсеге қол жеткізу және т.б.
   • Егер сіз әзіл-оспақ мультфильм жасағыңыз келсе, күнделікті жағдайды негізге алыңыз, мысалы, кептелісте күту немесе электрондық пошта келгенін сезіну. Жағдайды безендіріп, оның күрделілігін күлкілі түрде жеткізіңіз.
   • Сондай-ақ, жеңіл мультфильм жасау үшін дайын әзіл әңгімені пайдалануға болады.

5. Қиялыңызды іске қосыңыз.Әрине, өмірдің шынайы сәттеріне қатысы жоқ сюжеттер көп. Сіз өзіңіздің қызығушылықтарыңыз бен қиялыңызды толығымен жаңа орталар жасау үшін пайдалана аласыз. Бұл жағдайда көрермендер кейіпкерлердің іс-әрекетін және тұтас оқиғаны түсінуі үшін сізге қажетті мәліметтерді жеткілікті түрде қосуыңыз керек.

   • Көрерменге қатысты мәліметтер - барлығына әсер ететін тақырыптар. Мысалы, оқиға нақты заманауи әлемде, ғарыштық болашақпен қоршалған немесе қиял-ғажайып кейіпкерлер әлемінде өрбиді ме, көпшілікті өсу тақырыбы қозғауы мүмкін.

6. Сүйкімді басты кейіпкерді жасаңыз.Басты кейіпкерде көргіңіз келетін кейіпкерлердің тізімін жасаңыз. Кейіпкер тым мінсіз болмас үшін жағымды және жағымсыз қасиеттерді жазыңыз.

   • Бұл маңызды қадам. Сіздің мультфильміңіз қаншалықты қарапайым немесе күрделі болғаны маңызды емес. Ұзақ, неғұрлым күрделі фильм кейіпкерлерді дамытуды қажет етсе, қысқа, әзіл-оспақ мультфильмге жанжалға ерекше жауап беруге мүмкіндік беретін нақты мақсаты мен айқын тұлғалық қасиеттері бар кейіпкер қажет.

7. Целлулоидты пленканы пайдаланып анимация жасап көріңіз.Бұл мультфильм жасаудың дәстүрлі әдісі. Әрбір кадрды целлулоидты пленкаға қолмен салып, содан кейін оларды арнайы камерамен суретке түсіру керек.

   • Целлулоидты анимация кинемаграф сияқты дерлік бірдей принципті басшылыққа алады. Сызбалар сериясы жасалады және олардың әрқайсысы алдыңғысынан сәл ерекшеленеді. Егер олар бірінен соң бірі тез көрсетілсе, олардың арасындағы айырмашылықтар қозғалыс елесін тудырады.
   • Әрбір сурет мөлдір целлулоидты пленкаға салынған және боялған.
   • Осы сызбаларды суретке түсіру және оларды анимация өңдеу бағдарламалық құралымен өңдеу үшін камераңызды пайдаланыңыз.

8. Қуыршақ анимациясында қолыңызды сынап көріңіз.Бұл анимацияның тағы бір дәстүрлі түрі, бірақ целлулоидты анимацияға қарағанда азырақ қолданылады. Пластилиндік анимация - қуыршақ анимациясының ең кең таралған түрі, бірақ мұндай мультфильмді жасау үшін пайдалануға болатын қуыршақтардың басқа түрлері бар.

   • Сіз көлеңкелі қуыршақтарды, қағаз қуыршақтарды, құм анимациясын немесе позицияны өзгерте алатын басқа кез келген нәрсені пайдалана аласыз.
   • Әрбір қозғалыс шағын болуы керек. Әрқашан жаңа қозғалыс жасағаннан кейін суретке түсіріңіз.
   • Суреттерді бірінен соң бірін жылдам ауыстырып, бірге көру арқылы өңдеңіз. Оларды осылай байқаған кезде, сіз түзетуді қажет ететін нәрселерді байқайсыз.

Енді мен үй жағдайында мультфильмді қалай жасауға болатынын айтамын.
Мен компьютерлік анимациямен айналыспаймын, яғни. компьютерде салынған (флеш, үш де және те пе), сондықтан мен оған қол тигізбеймін. Бұл мультфильмдер фотосуреттерден жасалған, яғни, шын мәнінде, бұлардың барлығы тоқтау-қимыл техникасының алуан түрі. Жабдықтың ішінен сізге сандық камера, штатив (онсыз жасаудың жолдары бар, олар туралы төменде) және компьютер (монтаждау үшін) қажет.

Үйде қолдануға болатын әдістер:
1) Аударма
Қағаздан кейіпкерлерді қиып алып, ұшақта жылжытамыз.
Бұл келесідей болуы мүмкін:

Немесе солай

Немесе солай

2) Пластилин анимациясы.
Біз пластилиннен кейіпкерлерді мүсіндейміз, олар тегіс болуы мүмкін (содан кейін техника аудармаға жақын) немесе көлемді (содан кейін техника қуыршақ анимациясына жақын)
Мен пластилинмен өте аз жұмыс істеймін, қалай болғанда да болды.
Бірақ бұл жерде құрт.

Міне, динозавр мен адам

3) Тақырыпты анимациялау.
Мұнда текшелер, дизайнерлер, машиналар, пойыздар, кішкентай жануарлар мен кішкентай адамдар қолайлы.
Өздігінен салынған қалалық үйлердің барлық түрлері және т.б. өте керемет.

4) Бос анимация.
Құм ғана емес, сонымен қатар барлық дәнді дақылдар, моншақтар, кофе және т.б. және т.б.
Басқа нәрселермен қатар, сусымалы заттармен араласу өте тыныштандырады және стрессті жақсы жеңілдетеді.

5) Пиксилация.
Мұндағы басты актерлер сізсіз. Сіз көлік сияқты орындықты мініп, қабырғалардан өтіп, тіпті ұша аласыз.

Үйде мультфильм жасау екі негізгі қадамды қамтиды:
1. Түсіру.
2. Орнату.

ТҮСІРУ

Түсіру үшін сізге камера, штатив, жақсы жарықтандыру (шам) және, шын мәнінде, сіз түсіретін нәрсе және бұл үшін фон қажет. Және бұл кез келген дерлік болуы мүмкін.

Уақыт: әдетте мен секундына 6 кадр жасаймын, кейде 4 (бұл мультфильмді кейінірек орналастыратын бағдарламаға байланысты, бірақ төменде көбірек).
Тиісінше, фильмнің минутына секундына 6 кадр жылдамдығымен 240 фотосурет түсіру керек (әрине, бұл жерде барлық үзілістер мен кредиттер болады).

Штативті бекіту керек. Мен оны еденге және үстелге қағаз таспамен жабыстырамын. Фотокамераның кез келген қозғалысын болдырмау үшін штативтегі барлық шашлықтар мықтап бұралуы керек.

Негізінде, сіз штативсіз тырысуға болады, содан кейін камера жай ғана үстелге қойылады немесе оны, мысалы, баспалдаққа жабыстыруға болады (бірақ бұл, шынын айтқанда, қорқынышты түс). Мен бастаған кезде штативім жоқ еді.
Нәтиже келесідей болды:

Сондай-ақ, мұндай нәрсе бар - қысқыш штатив, оның көмегімен камераны үстелге немесе табуреткаға бекітуге болады, бұл өте ыңғайлы, мен айтуым керек (бірақ менде ол жоқ, ал достарым оны мультфильмдер үшін өте сәтті пайдаланды)

Фотосуреттердің шағын өлшемін бірден орнатқан дұрыс, мен максималды ажыратымдылықта 640-тан 480 пиксельге дейін жасаймын. Егер сіз үлкен фотосуреттерді ұмытып, түсірсеңіз, өңдеу алдында оларды азайтуды ұмытпаңыз.

Енді сіз шамды орнатуыңыз керек. Егер сіз табиғи жарықпен (терезеден) жұмыс жасасаңыз, оның күтпеген жерден өзгеретініне дайын болыңыз - мысалы, бұлт күнді жауып тастайды (әсіресе ысырма жылдамдығы мен апертураны қолмен орнатсаңыз); режим автоматты болса, камера өзін реттеуі керек, бірақ авто режимдегі менің камерам мүлде ұсқынсыз түстер береді.
Жасанды жарықпен жұмыс істеу оңайырақ. Ол әрқашан бірдей. Менде 240 Вт жарық беретін 40 Вт қуат үнемдейтін шам бар, оның стандартты негізі бар және ол кәдімгі киім қысқыш шамына бұрандалы. Сондай-ақ реттелетін (бүгілу) үстел шамдары мен еден лампаларымен жұмыс істеу ыңғайлы.

Енді біз жақтауды жақтауымыз керек. Егер сіз тегіс жерде түсіріп жатсаңыз, фон үшін қолайлы парақ немесе мата қажет болады. Егер сіздің кейіпкерлеріңіз көлемді болса, сізге декорация немесе қолайлы фон қажет. Фонды, әдетте, бекіту керек, әсіресе штативке қатысты. Мұны қағаз таспамен, түйреуіштермен және т.б. Яғни, егер сіз үстелге түсіріп жатсаңыз, штативтің аяқтары үстелдің үстіңгі жағына тікелей байланған болуы керек. Жақтаудың артық болмайтынын және жақтаудың шекараларын белгілейтінін ескеріңіз. Мен әдетте шекаралық белгілерді фондық парақта жасаймын.

Басты кейіпкерді фонда қойыңыз (мысалы, сізде көк парақ пен қайық бар), камераның барлық параметрлерін тексеріңіз: фото өлшемі, түсіру режимі, жарық, түстер, жақтау жиектері, штативтің қозғалмауы - барлық тұтқаларды қатайтыңыз. штатив қайтадан. Басты кейіпкерді алып тастаңыз.

Түсіруді бастауға болады.
Ең алдымен, бос фонның бірнеше кадрын алыңыз. Сонда бізде кейіпкерлер болуы керек.
Мысалы, басында кірпі келеді. Біз кірпіні жақтаудың шекарасына жақын орналастырамыз, мұрынның ұшы жақтауда пайда болсын. Біз суретке түсіреміз. Біз кірпіні шамамен сантиметрге алға жылжытамыз, суретке түсіреміз. Суретке түсіру кезінде қолыңызды жақтаудан аулақ ұстауды ұмытпаңыз! 10-15 кадр түсіргеннен кейін, жылдам қарқынмен көру режимінде кадрларды айналдырыңыз, мұндай қозғалыс сіздің мультфильміңіздегідей болады. Біз қорытынды жасаймыз - қалай қозғалады, ұнамайды; Әдетте қателер бірден байқалады. Біз жалғастырамыз: қозғалу, ату, қозғалу, ату.

Әр эпизод-элементке кемінде 30 кадр алыңыз (мысалы, көлік келді және кетті) (шығыс кезінде 5 секунд), әйтпесе ол тым қысқа және көрермен үшін бұлыңғыр болады.

Сіз өзіңіз қалаған нәрсені түсіргеннен кейін (бізге минутына 6 кадр жылдамдығымен 360 кадр қажет екенін есте сақтаңыз), сіз несиелер мен тақырып туралы ойлай аласыз. Әрине, оларды өңдеу кезінде кейінірек жасауға болады, бірақ оларды мультфильм стилінде жасау әлдеқайда қызықты: мысалы, оларды пластилиннен пішіндеңіз немесе камераның астына қағазға жазыңыз. Егер сіз жазып жатсаңыз, онда парақты фонға қойып, бір немесе жарты әріпті жазыңыз және суретке түсіруді ұмытпаңыз.

Барлығы түсірілген кезде, процестің екінші бөлігіне - монтажға көшу уақыты келді.

ОРНАТУ.
Бірден келісіп алайық, мен әлі дыбыспен жұмыс істеген жоқпын, тек өзімнің көңіл-күйіме сай музыканы таңдаймын, сондықтан даусы туралы ештеңе сұраудың қажеті жоқ.

Фотосуреттерден анимацияны кез келген өңдеу бағдарламасында (бейнемен жұмыс істеуге арналған бағдарлама) жасауға болады. Барлығының дерлік компьютерінде Windows Movie Maker (бұдан әрі - Movie) бар, мен бұл туралы және қазір қолданатын Sony Vegas (бұдан әрі - Вегас) туралы айтып беремін. Қалғандарының бәрі, жалпы алғанда, ұқсастық бойынша жұмыс істейді.

Ең алдымен, сіз барлық фотосуреттерді компьютеріңізге жүктеп, оларды бөлек папкаға саласыз. Содан кейін пакеттік түрлендіруге мүмкіндік беретін фотосурет өңдегішін ашыңыз және қажетті өлшемдегі фотосуреттерді түсіріңіз (егер сіз мұны бірден жасамасаңыз) және барлық файлдардың қатарында реттік нөмірлері болатындай атын өзгертіңіз (бұл фильмдер үшін қажет емес, ол Вегасқа және басқаларға қажет).

Содан кейін сіз өңдеу бағдарламасын ашасыз, фотолар тізбегін бейне жолға қойып, қажетті жылдамдықты орнатасыз, аудио трекке - дұрыс музыкаға, файлды сақтап, оны барлығына мақтанышпен көрсетесіз. Ура!

Ал енді толығырақ және нюанстармен.
Кинодан бастайық.
Бағдарламаны ашыңыз, фотосуреттеріңізді импорттаңыз.

Кадр жиілігін орнатыңыз, «қызметке», содан кейін «Параметрлерге» өтіңіз.

0,125 кескін ұзақтығын және 0,25 өту ұзақтығын таңдау керек

Содан кейін сіз қажетті фотосуреттерді таңдап, оларды курсормен «Бейне» жолына сүйреңіз

Содан кейін қалаған музыканы импорттаңыз және оны «Дыбыс немесе музыка» жолына сүйреңіз

Музыканы қажетті ұзындыққа кесіңіз

Сақтау, бұл үшін «Файл», содан кейін «фильмді жариялау» түймесін басыңыз.

Әрі қарай, нұсқауларды орындаңыз.

Енді Вегас туралы. Тұтастай алғанда, бірдей дерлік, кейбір маңызды тармақтар
Бағдарламаны ашыңыз, «Файл» және «Сипаттар» түймесін басыңыз.

Мұнда кадр өлшемдерін (фотосуреттеріңіз сияқты) және жиілікті (бұл секундына кадр саны) орнатуыңыз керек.

Содан кейін фотосуреттерді кірістіру үшін «Файл», содан кейін «Импорт», содан кейін «Деректер» түймесін басыңыз, қалаған қалтаны ашыңыз, қажет бірінші кадрды таңдаңыз, оны таңдаңыз, төмендегі «Қозғалмайтын кадрлар тізбегін ашу» құсбелгісін қойыңыз. «Ауқым» ұяшығы бірінші сан – сіз таңдаған кадрдың нөмірі, екінші сан (ақ фонда) – реттіліктегі соңғы кадрдың нөмірі, әдепкі бойынша – қалтадағы соңғы файл, егер барлық файлдар қажет емес, оның орнына соңғысының нөмірін енгізіңіз.

Содан кейін, фильм сияқты: сіздің дәйектілігіңіз бейне жолында пайда болады (егер ол пайда болмаса, оны сол жерге апару керек), қажетті музыканы импорттаңыз («Файл», «Импорт», «Деректер», файлды таңдаңыз) , оны аудио жолға қойыңыз, қалаған ұзындыққа кесіңіз

Файлды сақтаңыз: «Файл», «Басқаша жасау»

Бейне қойындысын таңдаңыз, қызыл жолақтағы параметрлер суреттегідей болуы керек

Әрі қарай, «OK», содан кейін «Сақтау» түймесін басыңыз, файл есептелгенше күтіңіз, нәтижені көріңіз және ләззат алыңыз.